Mais j’y suis allé et j’ai été bien avisé car j’ai pu faire la connaissance de Paul McFarland ! Comme quoi parfois, les plus heureux des hasards peuvent émerger d’un truc qui ne s’annonçait pas forcément terrible. La discussion a commencé avec très peu de monde. On devait être une petite dizaine dans l’assemblée. Je pense que Paul et moi étions les seuls à ne pas connaître personnellement les deux protagonistes. Pour les autres, c’étaient des amis. Ce qui ressorti de cette conversation c’est que Quaniet a beaucoup monopolisé la parole. C’est le sentiment que j’ai eu. Il a tenu à nous parler de plein de choses, sa vision de la street photography. Il nous a aussi longuement parlé du groupe @humans.of.capetown qui avait créé sur le modèle de @humans.of.ny et qui compte de plus en plus d’adeptes. Très souvent sont donc organisées des photowalk dans Capetown où tout plein de photographes de réunissent pour shooter dans la rue.

Je vous avais déjà parlé des fameux street photographers qui traînent à certains endroits dans Capetown. Ces gars qui vous prennent en photo dans un environnement urbain et essayent de vous vendre les photos où vous faire participer à une petite séance improvisée de shooting dans la rue. Je pense que là, on est dans une définition littérale de la chose. Photographe de rue : je fais des photos dans la rue. En gros moi j’appelle ça faire des street portrait ou faire une séance de shooting dans la rue. Ce n’est nullement pour moi de la Street photography!

Le problème est que cette confusion se retrouve dans la philosophie de Quaniet concernant la street photography. En l’écoutant parler, je me rendais compte qu’on n’avait pas la même définition de ce que la street photography était. Pour Quaniet, dans la rue, c’était essentiel d’avoir l’accord des personnes pour les photographier. La loi l’imposait et qu’il discutait toujours avec les gens qu’il voulait photographier pour connaître leur histoire. C’est là que je me suis demandé si au final Quaniet n’a pas assimilé ce que faisaient les gars dans la rue (nos fameux photographes de rue) avec de la street photography.

J’ai déjà essayé par le passé, d’apporter une définition de ce qu’est la street photography. Je ne pense pas y être arrivé. C’est difficile de définir précisément ce que c’est. Par contre, je n’ai aucun de mal à dire ce que la street photography n’est pas ! Et faire des portraits de rue comme le fait Quaniet n’est absolument pas de la street photography ! Ça n’a aucun sens. Il fait de la photo de gens dans la rue mais ce n’est en aucun cas de la street photography ! Certains pourront me rétorquer qu’il existe un grand nombre de grands photographes de rue qui ont aussi fait des portraits de rue. La célèbre photo de William Klein avec le garçon qui pointe son pistolet vers l’objectif en est un exemple.

Même moi j’ai fait ce genre de photo. Ma photo de l’homme sur la plage à Marseille est un portrait de rue. J’ai abordé cet homme, j’ai discuté avec lui et lui ai demandé si ça l’embêtait si je prenais quelques photos. Ayant eu son autorisation, j’ai réussi à capturer un moment sans le faire poser. Mais ça reste quand même un portrait de rue.

Ok, mais c’est quoi la différence entre ce que j’ai fait ici et ce que fait Quaniet ? Il n’y en a aucune. Mais je sais la différence entre « faire un portrait de rue » et de la photographie de rue ! Le problème qui se pose là, c’est que Quaniet prêche auprès de son groupe @humans.of.capetown que ce qu’il fait est de la street photography et là je ne suis pas du tout d’accord. Je ne suis pas là pour me présenter en une espèce de dépositaire de ce qui est autorisé en street photography ou pas. Mais je considère qu’il est essentiel de connaître et d’étudier ce qu’ont fait avant nous les illustres photographes de rue. Et l’éducation se fait dans les livres et non pas sur les réseaux sociaux ! Hier juste avant de me coucher, YouTube m’a proposé une vidéo intitulée : Street Photography Top Selection August 2026. Je vous mets le lien ici.

Eh bien, c’est peut être juste mon avis et il ne sera sûrement pas partagé par tout le monde, mais clairement c’est de la Merde ! .Je ne suis pas allé au bout de la vidéo tellement c’était affligeant. C’est juste un exemple, mais je suis persuadé que YouTube regorge de ce type de contenu. Le problème c’est qu’avec les réseaux sociaux, les gens reproduisent ce qu’on leur définit comme comme une bonne photo. Et c’est sans fin. Je l’avais déjà écrit dans un Blog en 2019 : Social Media is killing Street Photography. C’est pour ça que je ne voulais pas assister au début à la conversation entre Quaniet et Patrick. Même au jeu des questions à la fin de la conversation, ça me démangeait de les interpeller sur le sujet, mais je me suis retenu car c’était leur moment à eux (ils avaient tous les deux une exposition lors de ce festival) et je n’étais pas là pour le gâcher ou lancer une polémique sur le fait que je ne les considère pas comme des photographes de rue. Mais je ne suis pas allé au vernissage de leur expo, n’étant pas en phase avec leur travail. Le but de l’écriture de ce blog n’est pas de dénigrer le travail d’autres photographes. Ne vous méprenez pas sur mes intentions. Je veux juste clarifier certaines choses pour éviter des malentendus. Faites des portraits de rue si ça vous plaît, mais n’appelez pas ça de la photographie de rue.

Toutes les photos ont été prises avec le Ricoh GR IV.

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Il fait très chaud en ce moment chez nous. Nous sommes encore dans la période cyclonique et il faut du courage (ou ne pas avoir le choix) pour marcher dans les rues étouffantes de Saint-Denis. Même avec la meilleure volonté du monde, quand j’y étais , je n’avais qu’une envie, aller me réfugier dans un café ou un bar pour profiter de l’air conditionné ! Samedi dernier donc en sortant du boulot à 16h, je me suis décidé à aller traîner un peu dans Saint-Denis. On était sur une fin d’après-midi et la chaleur était plus supportable. Comme le soleil était moins haut, les bâtiments offraient de jolies parties ombragées pour se mettre à l’abri. C’était jour de Saint Valentin et aussi week-end de soldes. Donc pas mal de gens en ville pour mon plus grand bonheur.

J’ai récemment uploadé 2 vidéos sur YouTube. Pas que je veuille poster à nouveau sur la plateforme à Zuckerberg, mais c’était le moyen le plus efficace pour moi de partager ces vidéos sur mon Blog. Je suis limité en taille de fichiers que je peux héberger sur mon site internet et je me sers de YouTube pour héberger mes vidéos. Je n’ai absolument pas taggé les vidéos car je m’en fous complètement du référencement. Ce n’est pas pour ça que je les ai mises en ligne. Néanmoins John Harper a partagé ces vidéos avec Tim Huynh, un Vlogger très actif qui a une chaîne YouTube qui cartonne pas mal. Je connais Tim depuis un moment, du temps où j’étais encore présent sur les réseaux sociaux, mais nos chemins se sont éloignés. Lui est devenu une référence sur YouTube avec sa chaîne Word On The Street qui draine énormément de trafic avec ses milliers de vues sur chaque vidéo et moi en me coupant de toute visibilité, je me suis enfermé dans l’anonymat le plus complet.

Ce que j’ai fait, je l’ai fait volontairement car, les réseaux sociaux, d’une manière générale, je les trouvais fatigants et surtout trop superficiels. Ca doit faire près de 7 ans que j’ai tout effacé et franchement ça ne me manque absolument pas. Tim ne comprend pas pourquoi je garde tout ce travail confidentiel, en le partageant uniquement sur mon Blog, qui doit être consulté par une vingtaine de personnes au grand max.

Est ce qu’un arbre fait du bruit quand il tombe si personne n’est là pour l’entendre ?

Par analogie, on pourrait se poser la question : à quoi ça sert de faire des photos si il n’y a personne pour les voir ? Eh bien, comme je l’ai toujours martelé, je fais de la photographie parce que j’aime ça. J’aime traîner dans la rue et capturer des moments, j’aime observer les gens, j’aime voir la vie se dérouler devant moi en étant témoin des interactions entre les personnes. Et ça suffit à mon bonheur. J’ai crée ce site internet et ce Blog dans un premier temps pour archiver mon cheminement quand j’avais commencé la Street Photography. J’avais aussi l’ambition de pouvoir entrer en contact avec des photographes qui comprendraient ma démarche et qui seraient sensibles à ce que je fais.

Depuis les nombreuses années que je tiens ce Blog, j’avais de temps en temps des photographes qui m’écrivaient pour échanger ou juste dire une petite bafouille à propos de mon site. Ces derniers mois, alors que je suis de moins en moins assidu à l’écriture d’articles, je suis surpris de voir des photographes prendre contact avec moi pour me pour me parler de mon Blog qu’ils ont récemment découvert et du plaisir qu’ils ont eu en le parcourant. Je vous mets ci-dessous, les mails reçus.

Je ne sais absolument pas comment ces personnes ont fini sur mon Blog. Ok il y a Google, mais encore faut il que mon site apparaisse lors de recherches. Je parle de beaucoup de choses relatives à la Street Photography, que ce soit de la pratique elle même ou du matériel utilisé. Mais je ne pense pas que ce soit bien référencé et comme je vous l’ai dit, étant absent des réseaux sociaux, il faut vraiment un coup de cul énorme pour tomber sur mon site.

Pour moi, ces mails valent tous les likes du monde. Le Blog et le site internet prennent tout leur sens. Connecter les gens ! Et puis ça motive à écrire, à continuer à faire ce que je fais, car quelque part quelqu’un découvrira peut-être à l’autre bout de la terre, ce que je fais et ça le touchera, ou il se connaîtra dans ma façon de voir les choses. Bref ces mails pourraient être considérés comme assez peu de choses, mais pour moi ça veut dire beaucoup.

Toutes les photos ont été prises avec le Ricoh GR3 | Crop 35mm.

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Ahhh le Sud ! On avait hâte d’y aller car on ne connaît pas beaucoup cette ville et on n’est encore jamais resté dormir là-bas. Gwen voulait faire du shopping car elle avait vu sur Instagram des publications de magasins se trouvant à Saint-Pierre. Moi, cette ville m’intriguait aussi d’un point de vue Street Photography. Ce n’est pas que je m’ennuie à Saint-Denis, mais du changement avec un nouveau terrain de jeu, est toujours intéressant !

Saint-Pierre est une ville tournée vers la mer. On s’était trouvé une location à juste 50 m de la plage. Oui, oui. Juste en face de la ville s’étend un petit lagon. Donc vous avez la ville elle même qui ressemble à n’importe quelle ville avec ses magasins, ses épiceries avec les gens qui se pressent pour faire du shopping, des gens qui travaillent et vous avez le bord de mer où vous croisez les gens en maillot de bain. Une ville, deux ambiances.

Il y avait un peu de monde car c’étaient les vacances scolaires. Nous avions décidé d’anticiper l’arrivée de l’été en emmenant les garçons à la plage. Eh bien, faut croire qu’ils ont grandi et qu’il sont entrés en plein dans l’adoléchiance. En gros la plage ça les gonfle. il y a du sable, il y fait chaud, il n’y a rien à faire … Bref. Il fallait déjà les bouger le matin car sinon, ils se seraient bien vus rester à traîner sur le lit, dans leur chambre climatisée à regarder des vidéos ou à jouer sur leurs téléphones …

J’ai même dû insister pour les trainer sur la jetée pour le coucher de soleil. Même là, je pense qu’ils ont passé beaucoup de temps sur leurs téléphones respectifs … Bref on ne sait plus quoi faire. On a dû merder à un moment. C’est vrai qu’ils ont été exposés assez jeune aux écrans. On leur avait offert des tablettes. Mais on en limitait l’accès. En grandissant, c’est devenu plus compliqué de les brider. Pourtant on continue à essayer de limiter le temps d’écran, mais on est de plus en plus dépassés. Quand même le lycée, les laisse utiliser le téléphone dans l’enceinte de l’établissement et même parfois dans les classes …

Tout ça pour dire que les kids se sont fait c**** comme des rats morts à la plage. Quand Gwen allait faire du shopping les après-midi et que moi, j’allais faire des photos, ils étaient trop heureux de rester enfermés à pianoter sur leurs téléphones. Trop fainéants pour sortir, ils me demandaient de leur prendre des bonbons et des boissons en revenant ! Même les soirs, ça ne les aurait pas dérangé de faire un Uber …

Sinon Saint-Pierre dis donc ?? Eh bien, en ce qui concerne le shopping, Gwen a été déçue car, au final, ce n’est pas mieux que Saint-Denis. C’est un peu le syndrome Réseaux Sociaux. Ça a l’air super sexy dans les stories, les publications, mais au final bof bof. L’herbe n’est pas plus verte ailleurs ! Pour la Street Photography, Saint-Pierre est différent de Saint-Denis, mais là aussi, pas mieux. Ce que j’ai trouvé par contre super intéressant, c’est la plage juste en face de la ville. Ça offre des opportunités différentes.

Voilà dans ces Highlights d’Octobre, il y a pas mal de photos de Saint-Pierre et quelques unes quand même de Saint-Denis .

Toutes les photos ont été prises avec le Ricoh GR3 | Crop 35mm

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Je ne sais même pas si les gens écoutent encore Travis ou savent qui est ce groupe. C’est là que je me dis que je commence sérieusement à prendre de l’âge … Travis est un groupe de pop rock écossais dont un des tubes a été « Sing » sorti en 2001 … Et le chanteur, c’est comme si Jesse Pinkman était sur scène avec une guitare (vidéo ici)! Jesse qui ? Ah oui encore un truc de vieux, Jesse Pinkman, l’un des deux personnages principaux de Breaking Bad sorti en 2008 … Quand on commence à avoir des références comme ça, c’est qu’on est vieux. Eh oui 52 ans cette année.

Mais je m’éloigne complètement de ce que je voulais parler dans ce Blog. Faut croire que la façon d’écrire de mon ami et talentueux photographe John Harper a quelque peu déteint sur moi ou que vraisemblablement, je n’ai pas grand chose à dire et que je brode pour faire durer un peu plus qu’il ne faudrait ce Blog … Il n’y a pas encore longtemps, je fustigeai les concours photo avec leurs palmarès bidons et l’image qu’ils donnent de la street photography. Et me voilà à proposer 10 de mes photos pour un concours de photos en Noir et Blanc organisé par le magazine « Réponse Photo ». Ce n’est pas un concours street photo. Mais bien évidemment je n’ai proposé que des photos « Street ».

Alors quoi ? Tu retournes ta veste Jeff ? Tu dis que c’est de la merde ces concours et tu participes quand même.? Oui je suis conscient que je ne suis pas très cohérent. Je vous avouerai qu’en ce moment, photographiquement parlant, je suis un peu au creu de la vague. Je pense que c’est multi factoriel. Mais c’est un fait, je fais très peu de photos depuis plusieurs semaines maintenant. C’est sûrement pour ça que j’ai soumis ces 10 photos pour le concours. Histoire d’exister et d’avoir l’impression d’être actif en ce moment !

Je considère toujours que les concours sont nazes et que ça ne rime à rien. Les palmarès sont toujours discutables et dépendent des jury. Un peu comme nous tous, ils ont leurs préférences et leurs goûts. Bref, rien de nouveau là dessus. Ce n’est pas avec un concours qu’on connaît la valeur d’un photographe. Tout au mieux ce dernier gagne en visibilité car il est mis en avant par le concours auquel il a participé. Ici le concours est juste intitulé : Noir et Blanc. Vont sûrement se bousculer, du portait, du paysage, de l’abstrait, de la street… Bref il n’y a pas de limites dans les genres. Je n’ai proposé que de la Street. Je ne sais faire que ça.

Donc, j’ai encore craqué, j’ai soumis quelques photos à un concours mais ce qui est cool, c’est que vous n’allez pas m’entendre râler sur le résultat cette fois. Il ne sera pas question de street photography cette fois. Et le résultat m’importe peu. Je suis juste déjà content que ce concours m’ait permis d’écrire enfin un Blog, même si au final vous ne verrez pas de nouvelles photos de ma part. Juste du réchauffé, des photos que vous avez déjà vues. Il n’y a même pas des trucs intéressantes de mon point de vue à gagner sur ce concours. Pas de matos, juste des logiciels de retouche photo. En gros des trucs inutiles pour moi. Je ne me sers que de Lightroom , et encore je dois exploiter 0.01% des fonctionnalités de LR…

Alors oui, je suis retombé dans le truc où on poste ou partage pour exister. Le truc que je n’arrête pas de dénoncer… Le pire c’est que mes photos sont des street shots en N&B. En aucun cas je ne me suis appliqué pour faire le post processing. Le N&B n’est pas mis en avant. Le contenu importait plus que le choix de la couleur ou du monochrome. C’est toujours le cas quand je fais une photo. D’ailleurs je shoot toujours en raw et je n’applique pas de filtres sur mon appareil et l’image de mon Lcd est toujours en couleur. Donc pourquoi participer à ce concours ? C’est gratuit… Oui oui, je sais pitoyable. Mais j’existe!

Même si je fais assez peu de photos en ce moment, il y en a pas mal que j’aimerai partager avec vous, mais je suis toujours limité par mon manque d’imagination pour écrire un quelconque Blog… Les photos restent pour le moment sur mon ordinateur en attendant. Je vais peut être faire un diaporama et le poster ici ( Fuck YouTube…)

Pour ceux qui veulent participer au concours Réponse Photo (gratuit), c’est ici !

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Je n’arrête pas de dire que tout ce que je fais, pas mal de gens pourraient en faire de même pour peu qu’ils aient de solides bases en Street Photography. Ce n’est pas de la fausse modestie. Je ne me sens pas posséder de réels talents en photographie. Ce que je sais faire, c’est observer et retranscrire ce que je vois en images.

Je pense sincèrement que pour faire de la Street Photography, vous avez besoin d’éduquer votre œil en regardant beaucoup de photos pour en décortiquer les éléments qui les rendent intéressantes. Étudier le travail des plus grands pour avoir une culture photographique. Pour le reste, une fois que vous avez intégré tout ça, il ne vous reste plus que la pratique et je continue de penser que la chance et les opportunités jouent un rôle essentiel dans le résultat obtenu.

Pour les opportunités, c’est assez simple à comprendre. Clairement vous aurez plus de situations dans de grandes villes comme NY, Paris, Londres, Tokyo, Saigon, HK que des villes comme Saint-Denis par exemple. Vous avez compris de quoi je parle. Certaines personnes qui vivent dans ces villes disent que ça n’a rien à voir avec la taille de la ville. Euh, je ne suis pas d’accord. Ok ça ne fait pas tout, mais on arrête de me prendre pour un jambon. C’est infiniment plus simple de faire de la Street dans des grandes villes.

Pour ce qui est de la chance, eh bien, parfois vous tombez sur des situations improbables ou personnages qui sortent de l’ordinaire. C’est comme ça. Parfois toutes les pièces du puzzle trouvent leurs places et vous n’avez rien à faire à part clicker. Mais ce qui est sûr, c’est que plus vous traînez dans les rues et plus souvent vous avez l’impression d’avoir de la chance…

Par contre, si il y a bien un truc, c’est qu’il faut provoquer sa chance ! Petite anecdote de notre dernier voyage au Vietnam. On devait prendre l’avion à Can Tho pour aller sur l’île de Con Dao. Un taxi devait venir nous chercher au lodge à 11am. Comme d’habitude, j’étais debout à 6am et je me suis décidé à aller voir le marché de Cai Rang. Il faut savoir que ce marché flottant était un des plus beaux du Vietnam. On l’a volontairement esquivé car j’avais lu des articles récents peu reluisants qui disaient carrément que ce marché était devenu un vrai attrape touristes.

Donc me voilà debout à 6am. J’essaye de commander un taxi ou une moto via l’application Grab (c’est le Uber asiatique) mais que dalle. Notre lodge étant à l’extérieur de la ville, je ne trouve personne. Un rapide check sur Maps, me montre que le marché est à 6 kms … En gros 1h30 de marche. Je me dis que je vais quand même y aller et pour revenir je prendrai un Grab. Après avoir sué 30 minutes à marcher le long des grandes routes en faisant attention à ne pas me faire écraser, j’arrive enfin à commander une moto grâce à Grab qui me récupère sur le bord de la route pour m’amener à Cai Rang. J’arrive directement près du marché terrestre qui est super intéressant. C’est un peu la folie vu le monde qu’il y a et question photos, je ne savais plus où donner de la tête. Mais je tiens quand même à aller voir le marché flottant en marchant sur la berge de la la rivière pour voir à quoi ça ressemble.

Je croise très peu de personnes sur les berges. Sur la rivière là ou est est censé se trouver le marché flottant, il y a très peu de bateaux marchands et une grande majorité de pirogues de touristes. Donc je ne regrette pas du tout de ne pas m’être embarqué dans un trip visite du marché flottant en pirogue. J’arrive à un quai où plusieurs bateaux sont accostés remplis de pastèques.

Ils étaient en train de les décharger pour les charger dans des camions qui vont sûrement les distribuer ailleurs. Je suis resté là un bon moment à observer le ballet qui se déroulait devant moi. On m’accoste pour me proposer (encore) des tours en bateaux que je refuse poliment. Pour moi c’est ici l’endroit intéressant. J’ai d’ailleurs réalisé ce que je considère comme ma plus belle photo du Vietnam.

Cette photo n’aurait pas pu être faite ailleurs que sur les berges. Il a fallu que je me décide au dernier moment à aller à ce marché et surtout me botter les fesses pour partir à pied avec la perspective de marcher 1h30 de long d’une route. Je n’avais aucune certitude sur ce que j’allais trouvé au marché. C’est pour ça que je dis que parfois il faut provoquer sa chance. C’est ce que j’ai fait ce jour là. Le reste c’est juste être patient, travailler sa composition. J’avais déjà une scène brut. Il fallait juste attendre que tous les éléments s’alignent pour pouvoir réaliser LA photo. Ce n’est pas de la fausse modestie de dire que n’importe quel autre Street Photographer aurait pu faire aussi bien voire mieux que ce que j’ai fait. Pour moi trouver une bonne scène c’est plus de 50% de la photo. Pour le reste c’est la composition qu’on fait et le moment où on va déclencher. Ce qui, entre nous, aussi important que de trouver la scène ! Mais une fois que vous tenez une situation c’est juste un jeu de construction d’image en ajoutant ou en enlevant certains éléments.

J’ai suivi ce jour mon instinct qui me disait d’aller faire un tour là bas à Cai Rang. J’ai bien fait et en faisant cela j’ai provoqué cette rencontre avec ces gens qui travaillaient en bord de rivière. J’ai ensuite pu revenir en Grab au lodge retrouver ma petite famille qui était attablée au petit déjeuner avant de partir pour de nouvelles aventures sur l’île de Con Dao.

Voilà les photos réalisées (enfin celles que j’ai retouchées …) sur les berges de la rivière Cai Rang.

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Cette photo a été réalisée alors qu’on allait en pause déjeuner avec ma femme. En fait non, je suis en train de mentir… J’ai vu cette scène en allant au restaurant (oui je suis désolé, on peut toujours aller au restaurant chez nous…). J’ai claqué rapidement une photo mais elle n’était pas terrible. Le ciel était bleu et je ne suis pas attardé car on n’avait pas beaucoup de temps pour déjeuner. Dans l’après-midi, après avoir déposer Gwen à son travail, je suis repassé devant cette scène. Le ciel s’était chargé de nuages et donnait une autre ambiance au cette scène. J’ai pris le temps de composer pour faire cette photo. Ce n’était pas prémédité. C’est en repassant dans cette rue que je me suis souvenu que je n’avais pas exploité tout le potentiel de cette scène. C’est ma photo coup de cœur de mars. Elle est vraiment très simple et contrairement à mon travail habituel, il n’y a personne dans le cadre, juste plusieurs volatiles. Ce lampadaire est comme un œil qui veille sur nous. Je lève assez rarement la tête quand je suis dans la rue et c’est un tort. Cette fois j’ai bien fait …

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Molière

Un rapide coup de gueule contre YouTube. Hier soir j’ai posté un diaporama de mes photos faites en janvier. Ce matin, j’ai eu la désagréable surprise de recevoir un mail de YouTube m’indiquant que la vignette de ma vidéo a été censurée car elle violait les règles de YouTube sur la nudité et le sexe … Je vous mets le texte du mail dessous.

Alors quoi Jeff ? On se met à poster des photos porno maintenant ? Bon je reconnais que j’avais volontairement mis cette photo en vignette pour illustrer mon diaporama. Mais j’étais loin de penser que j’allais choquer les modérateurs de YouTube avec son contenu ! J’ai pris cette photo car je me suis demandé pourquoi ils étaient allés jusqu’à reproduire les tétons sur les seins de ce mannequin pour habits. Le diable est dans les détails me direz vous ! J’ai montré cette photo à ma femme qui m’a dit que ce mannequin devait sûrement sortir d’un sex-shop. Ah oui, j’avais pas pensé à ça … Quoi qu’il en soit, je trouve la censure de YouTube disproportionnée. Ce ne sont même pas de vrais tétons ! En tout cas, j’échappe à une sanction plus grave avec le bannissement de ma chaîne YouTube. J’ai du donc rebricoler rapidement une vignette pour échapper à la censure de YouTube. Alors là où c’est du foutage de gueule, c’est qu’ils ont censuré la vignette, mais pas le contenu ! En gros exit les tétons sur la vignette, mais je peux les garder dans le diaporama. Y a t’il une logique ? Non, juste beaucoup d’hypocrisie de la part de YouTube …

Je vous remets en lien la vidéo en question. C’est clair que ça claque moins là et je peux dire adieu à mes milliers de vues !

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Ca n’a rien à voir avec mon style qui était différent d’aujourd’hui. Mes premières années, je me cherchais beaucoup. ce qui est normal quand on débute. Ce qui a changé, c’est que je  sais quel type de photos me plait et que je suis plus intransigeant aussi dans l’editing. Ce qui n’a pas changé, c’est que je shoote toujours autant. Je suis un serial-clicker. Certains comptent le nombre de fois qu’ils appuient sur le déclencheur, pas moi. Je m’autorise à shooter plein de merdes, plein de photos ratées, de photos floues. Il y a quelque chose que je refuse néanmoins, c’est de de shooter en rafale. J’ai regardé quelques vidéos de Nick Turpin sur sa chaîne YouTube qui utilise la technique du Spray & Prey. En gros, il essaye de repérer une scène intéressante et ensuite il fait des centaines de photos à 5 ou 7 i/s pour essayer de capturer une gestuelle, un mouvement intéressant. J’ai été effaré de voir ça. Mais il n’est pas le seul à procéder comme ça. De nombreux Street Photographers utilisent cette technique (si on peut appeler ça une technique …). Il me semble qu’Elizabeth Char, m’avait dit que Tatsuo Suzuki faisait la même chose. Après tout ils ne font qu’utiliser les capacités des boitiers modernes qui permettent de shooter en rafale. Qui peut dire si Henri Cartier Bresson ou Garry Winogrand n’auraient pas utilisé le mode rafale si ils possédaient ça sur leurs Leica M6 ? En tout cas, je me refuse de faire du Spray & Prey. Ca enlève tout l’intérêt de la pratique. Ces moments éphémères sont uniques et difficile à capturer et c’est ce qui les rend précieux.

Depuis presque 2 ans aussi, j’ai crée ma chaîne YouTube. Juste après mon passage du côté de Bristol, j’avais décidé de mettre en ligne mes diaporamas sur YouTube car mon hébergeur ne me permettait pas de mettre des vidéos trop lourdes sur mon site. Les vidéos les plus regardées jusqu’à présent sont celles faites dans de grandes villes (Marseille, Rome, Paris, Toulouse, Bristol). Le reste des vidéos sont assez confidentielles. Aix-en-Provence et l’Île de la Réunion n’attirent pas beaucoup d’attention. Par contre une chose a attiré mon attention. Deux vidéos faites avec le Ricoh GR3 et le Fuji XE2 ont eu beaucoup de vues, alors que les autres taggées avec le Ricoh GRD4 sont très peu vues. Il n’y a pas de secret. C’est comme les articles de Blog. Faut faire du Gear Porn pour attirer les gens. Je reste persuadé que si je ne faisais des diaporamas qu’avec le Ricoh GR3, mes vidéos gagneraient en visibilité.

N’allez pas croire que j’éprouve un sentiment d’injustice dans  mes propos. C’est au final tout à fait normal. Le créneau que j’occupe n’intéresse peu ou pas les gens. J’habite sur une île que pratiquement personne ne connaît et j’utilise un appareil photo que certains  pourraient qualifier de rétro … Bon je vous avouerai que c’est compliqué pour moi d’aller habiter une de ces grandes métropoles car j’en ai absolument pas envie ! Pour ce qui est du matériel photo, c’est clair que passer au GR3 rendrait mes diaporamas plus visibles. Y a qu’à regarder ma seule vidéo faite avec le Ricoh GR3 ! Les photos sont pas terribles (pour ne pas dire plus) et pourtant la vidéo totalise près de 1k vues … Je ne cèderai pas et je continue à aller à contre courant. Je ne compte pas changer les choses et le Ricoh GRD4 sera utilisé encore et encore jusqu’à ce qu’il n’en ait plus un seul à vendre sur Ebay ! Ce mois de janvier, après une courte parenthèse ou j’ai utilisé le Ricoh GR en décembre dernier, le Ricoh GRD4 est à l’honneur. Je sais très bien que ce ne sont pas appareils photos qui font les photos. Le plus important c’est l’œil qui est derrière le viseur (ou devant l’écran LCD pour mon cas). Mais je reste persuadé que je n’aurai pas pu faire les mêmes photos avec un GR ou un GR3. Les limitations techniques du GRD4 me poussent à agir différemment et les photos sont ce qu’elles sont parce qu’elles sont faites avec le GRD4

Je vous laisse avec le diaporama de Janvier 2021. Ah oui j’essaye d’être un peu racoleur avec la vignette du diaporama. Pas sûr que ça marche, mais au moins j’aurais tout essayé !

*** UPDATE : La vignette du diaporama a été censurée par YouTube ! Vous pouvez lire ici ce qui s’est passé … Je vous remets en image la vignette originale qui a été enlevée ***

Toutes les photos ont été réalisées avec le Ricoh GRD4.

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