Fill The Frame by Tim Huynh


Il y a quelques semaines, j’ai pu visionner Fill The Frame, un documentaire sur la photographie de rue réalisé par Tim Huynh. J’attendais celui-ci depuis longtemps. Je pense que cela a pris plus de temps que prévu à cause de la pandémie. Enfin, c’est disponible et je vous conseille vivement d’aller le visionner sur Vimeo si vous aimez la photographie de rue et si vous lisez ce blog sur mon site Web, vous aimez sûrement la photographie de rue. Cela faisait un moment que je voulais interviewer Tim car il est l’une des rares personnes avec qui je suis resté en contact après avoir quitté les réseaux sociaux et parce que j’aime beaucoup son travail de rue. Il a également une chaîne YouTube où vous pouvez trouver du très bon contenu. Venez rencontrer Tim Huynh !

 

Tim Huynh ©

 

Tim Huynh ©

 

Même si j’ai fais ta connaissance grâce à la photographie de rue, la vidéo c’est ce qui te permet de gagner ta vie. J’ai rarement rencontré des gens avec un sens de l’auto-dérision comme toi. Personnellement, je trouve tes vlogs hilarants. Les sujets abordés sont très bons et tout cela n’est pas pris au sérieux comme c’est souvent le cas sur YouTube. Un nom me vient à l’esprit. Tu es l’antithèse d’un gars comme Sean Tucker. Est-ce un créneau que tu as volontairement cherché à occuper ou est-ce simplement ainsi que tu voies les choses?

Hey Jeff, j’aurais aimé pouvoir produire plus de contenu Youtube sur une base plus cohérente et merci d’avoir trouvé mes vlogs hilarants (au moins quelqu’un trouve ça bien) … J’essaie d’être moi-même dans mes vidéos. Essayer d’être quelqu’un d’autre n’a jamais joué en ma faveur. Tout le monde n’aimera pas mon style de contenu ou mon humour, mais c’est ce avec quoi je suis à l’aise et c’est ce qui me rend heureux.

 

Tim Huynh ©

 

J’essaye aussi de faire du vlog de mon côté, en montrant des vidéos POV pour montrer comment je fonctionne dans la rue, mais au final j’ai réalisé que c’était très compliqué car il y avait trop de choses à gérer. La vidéo, la photo … Au final, rien n’était bon. Comment parviens tu à gérer à la fois la vidéo et la photographie ?

J’étale généralement mon travail. Un jour, je filme mes introductions ou ma session d’improvisation, le lendemain j’apporte mon DJI Osmo Pocket, le fixe sur mon sac à dos et filme mon POV pendant que je traine dans la rue, et les 2-3 jours suivants, je me concentre simplement sur la Photographie de rue. La partie la plus difficile pour moi est la photographie de rue, j’ai besoin de rassembler suffisamment d’images dont je suis satisfait pour produire une vidéo. Sinon, cela peut traîner. J’ai essayé de rester occupé pendant COVID et de documenter les changements et le vide dans ma communauté. J’ai des photos qui me satisfont vraiment. Cela fait presque 2 ans que je photographie de manière assez sporadique. 2018-2019 Je me suis concentré sur mon documentaire Fill The Frame, donc je n’ai pas fait beaucoup de photographie de rue par moi-même. En 2020, j’ai perdu mon travail, je voulais donc poursuivre sur Youtube et j’ai remarqué que la cohérence est ce qui marche. J’espère revenir bientôt à la création de vidéos plus courtes.

 

 

Tu as mis ton travail dans les rues d’Honolulu en veille pendant plus d’un an pour te consacrer uniquement à un projet qui te tenait particulièrement à cœur. Il s’agit précisément d’un documentaire sur la photographie de rue. Peux tu me dire comment t’est venue l’idée?

J’ai toujours aimé les documentaires. À l’université, quand j’étais à l’école de cinéma, tous les étudiants étaient dans des productions cinématographiques et des récits, mais j’étais l’étrange gars qui était dans la production de documentaires. J’ai même fini par remporter le prix du meilleur court métrage documentaire pour ma classe senior. J’ai fait quelques courts documentaires ici et là après mes études, mais j’ai toujours voulu m’attaquer à un projet de long métrage. C’est là que ma passion de la rue et du documentaire ont lancé le projet. À l’origine, l’idée était de documenter une personne dans chaque grande ville du monde, mais étant donné que ce projet serait financé de ma poche, le coût du voyage et le temps le rendaient irréaliste. Je me suis restreint aux États-Unis et en particulier à New York où la photographie de rue y respire encore beaucoup. New York a un bon mélange de photographes modernes et de photographes de rue de la vieille école que j’ai pu trouver de la diversité dans le genre dans une ville.

 

Lauren Welles

 

À ce jour, il y a eu très peu de documentaires sur la photographie de rue alors qu’il y a un énorme enthousiasme pour la pratique. Les fabricants d’appareils photo le comprennent car ils surfent sur le nombre croissant de personnes qui viennent à la photographie de rue. Peu ou pas de visibilité pour la photographie de rue. Est-ce précisément la pratique qui est trop abordable ?

Lorsque vous êtes nouveau dans la photographie, les genres qui vous viennent immédiatement à l’esprit sont les portraits et la photographie de paysage. Il y a aussi un certain fossé entre ce qui est considéré comme la photographie de rue et ce qui est la photographie documentaire, et le photojournalisme et la liste est longue. La photographie de rue peut être facile à faire mais difficile à bien faire. N’importe qui peut utiliser son appareil photo ou son iPhone et prendre une photo dans la rue. Nous le voyons tous les jours sur nos flux Instagram. La beauté de la vraie photographie de rue est de capturer cette fraction de seconde qui captive vraiment et résonne avec la personne moyenne. Facile à faire, difficile à bien faire.

 

Jonathan Higbee

 

Nous avons eu une période dorée avec tous ces grands maîtres. Mais depuis, il y a très peu de noms qui représentent la photographie de rue comme HCB ou Winogrand. Je ne pense pas que ce soit un problème de qualité car il y a de superbes photos partagées sur les réseaux sociaux. J’ai l’impression qu’aujourd’hui les gens prennent des photos pour satisfaire leur ego et être célèbres. Quand on voit le travail que quelqu’un comme Viviane Maier a fait, on se dit que l’on en est loin aujourd’hui …

Je pense que seul le temps nous dira qui seront les prochains grands Maîtres de ce genre. Et de nombreuses images vieillissent comme le vin. Couronner quelqu’un aujourd’hui en tant que le nouveau Michael Jordan ou Lebron James de la photographie de rue est trop difficile. Il n’y a pas de ligues, de commission ou de compétition olympique pour la photographie de rue (Oui, je sais qu’il y a des concours de photographie comme Miami Street Photography Festival et Streetfoto San Francisco). C’est donc juste difficile, trop de photographes de rue dans le monde entier et maintenant, il y a aussi certains des plus vieux photographes de rue qui sont découverts parce qu’ils publient leurs archives sur les réseaux sociaux.

 

Paul Kessel

 

C’était un peu fou de faire un documentaire sur la photographie de rue. N’avais-tu pas peur de ne pas trouver ton public pour ce genre de film?

Non, je n’avais pas peur de trouver mon public. La photographie de rue est une niche et une chose tellement culte que je savais qui était mon public dès le départ, même s’il ne s’agissait que de dix personnes. Le fait de savoir que ce film intéresserait la foule des photographes de rue m’a donné la confiance nécessaire pour avancer dans la production du film.

 

Jeff Mermelstein

Quelle a été la partie la plus difficile de ce projet? Trouver des fonds? Trouver un angle d’attaque? Trouver un fil conducteur?

Le plus dur… jongler avec tout. Tout cela a été fait pendant que j’avais mon travail de jour, ma famille, etc. Je n’étais pas payé pour produire ce film, c’était un travail d’amour. Les projets de passion demandent beaucoup de sacrifices et des nuits blanches. Devoir disséquer toutes les histoires et les tisser ensemble d’une manière qui avait du sens était un défi. De plus, ne pas vivre à New York était la partie la plus difficile, si je pouvais passer plus de temps à New York, j’apprendrais peut-être à connaître un peu plus le casting et qui sait ce qui en serait sorti.

 

Tim Huynh & Matt Weber

 

D’ailleurs, tu n’as pas été aidé par la pandémie. Il me semble que tu as soumis ce documentaire dans différents festivals de photographie de rue. Peux tu me dire comment le documentaire a été reçu ? Quels étaient les autres moyens de promotion?

Bien que le film ait été tourné entièrement avant la pandémie, la pandémie n’a pas aidé car elle a affecté les festivals de cinéma et repoussé leur programmation plus loin. Le film est entré dans six festivals et a été bien accueilli par ceux qui l’ont regardé. En ce qui concerne la promotion, idéalement, j’aurais un publiciste, mais je ne fais actuellement que la promotion via les médias sociaux, quelques sites Web de photographie de rue, et j’espère que lorsque les gens le verront, le bouche à oreille jouera un grand rôle. J’aimerais que cela soit vu par autant de fanatiques de photographie de rue que possible!

 

Jonathan Higbee

 

Où peut on trouver ton documentaire?

Veuillez le consulter à la demande sur https://vimeo.com/ondemand/filltheframe et connectez-vous avec moi sur Instagram ou Facebook à @filltheframefilm.

 

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